El Boomeran(g)

Una vez más, y por quinto año consecutivo, la Comunidad de Madrid organiza la Noche de los Libros. Es curioso que una disciplina que tan poco interés suscita a lo largo de los restantes trescientos sesenta y cuatro días del año sea elevada a la categoría de entretenimiento popular por una noche, como si en esa noche las reglas del mundo se hubieran invertido y hubiese que interesarse por lo que no interesa y celebrar lo que nunca es tenido en cuenta. Es curioso, también, que las actividades a las que un lector consecuente asistiría durante un año se apiñen a lo largo de una noche, perdiendo el lector (por consiguiente) la posibilidad de asistir a muchas de ellas, y que esto sea considerado una buena idea por alguien. Una vez más, es curioso que quien no es un lector consecuente sea tentado con nombres que no son los de los únicos escritores que, para bien o para mal, este lector asocia con la literatura y con los libros. Estos son algunos de los tantos misterios del mundo y no vale la pena detenerse mucho en ellos. Más interesante, sin embargo, es traer a colación una serie de actividades que tendrán lugar a lo largo de esta noche y que, en la maraña de actividades muy interesantes, interesantes y francamente deplorables que constituye la Noche de los Libros todos los años, podría pasar desapercibida a los lectores de este blog. Si alguno de ellos está en Madrid esta noche, mis propuestas son estas:

Marcos Giralt estará en la bella librería Antonio Machado (Fernando VI, 17) a las 20; José Carlos Somoza, en La Regenta (Serrano, 228), a las 19; Vicente Molina Foix, a las 21 en Ecobook (Del Cristo, 3); Darío Adanti, a las 19.30 en El Dragón Lector (Velarde, 12). A las 17 tendrá además una acción de escritura automática en el Real Jardín Botánico (Plaza de Murillo, 2) que estará dedicada a Mallarmé y de la que participarán Vicente Molina Foix, Luisgé Martín, Elena Medel y otros autores. A las 20 el escritor austríaco Josef Winkler conversará con José Luis Pardo en el Centro Cultural Círculo de Lectores (O'Donnell, 10).

A las 19, se presentará el libro La manera de recogerse el pelo. Generación Blogger en la Fnac de calle Preciados (28); casi al mismo tiempo, a las 19.30, se presentará la antología La inteligencia y el hacha. Un panorama de la generación poética del 2000 preparada por Luis Antonio de Villena y con la presencia de Ana Gorría, Carlos Pardo, Jorge Gimeno y otros autores.

Este año, además, y creo que por primera vez, la Noche de los Libros acogerá algunas lecturas dramatizadas. Vale la pena acercarse a la de Comedia que no acaba, de Max Aub, a las 20 en La Celestina (Príncipe, 17) y, sobre todo, a la de la pieza teatral Eva Perón, de Copi, autor iconoclasta e inclasificable sobre el que he escrito en varias ocasiones en el pasado y sobre el que escribiré en breve a raíz de su rescate por parte de la editorial Anagrama. La lectura (que tendrá lugar en la interesante librería Eléctrico ardor, de calle Pelayo 62) contará además con la dirección de Gustavo Tambascio, una de las personas que más y mejor se ha ocupado del autor que se reía de las modas. Si estuviera en Madrid hoy me habríais visto allí, y también asistiendo al raro espectáculo de una ciudad volcada a la literatura en una noche en la que (creo que lo dije en otra ocasión), sin dejar de tener la impresión de que somos islotes en el mar, los lectores descubrimos para nuestra sorpresa que, al menos por una noche, formamos parte de enormes y misteriosos archipiélagos.

Mientras esperamos que un día todas las noches de todos nosotros sean la Noche de los Libros, nos conformamos con que esa noche tenga lugar, para algunos, una vez al año. Los lectores de este mapa de lecturas están invitados a enriquecer estas propuestas que hago aquí con las suyas.

[Publicado el 23/4/2010 a las 09:00]

[Etiquetas: La Noche de los Libros, Anagrama, Marcos Giralt, Vicente Molina Foix, José Carlos Somoza, Darío Adanti, Luisgé Martín, Elena Medel, Luis Antonio de Villena, Ana Gorría, Carlos Pardo, Jorge Gimeno, Max Aub, Copi, Gustavo Tambascio, José Luis Pardo, Josef W]

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Vicente Molina Foix es uno de los protagonistas del panorama del cómic de 2009, quizás de forma involuntaria; la polémica tras la publicación de un artículo del escritor, crítico y cineasta español en la revista Tiempo alcanzó cotas insospechadas de virulencia y tuvo lugar casi exclusivamente en El Boomeran(g) (por ejemplo, aquí). A esa polémica (que bien vista no era exactamente sobre los cómics sino más bien sobre la extensión del juicio generalizado en la apreciación del arte) me tocó también contribuir (aquí). Más allá de la polémica, sin embargo, y puesto que el arte secuencial o narrativa gráfica es parte sustancial de la experiencia lectora de muchos de nosotros, y ya que 2009 fue un año realmente bueno para los cómics gracias especialmente a las muy cuidadas ediciones de Reservoir Books, va aquí un resumen por fuerza incompleto de lo mejor del año pasado, que debe incluir:

George Sprott (1864-1975), de Seth (Trad. Ernest Riera Arbussà. Barcelona: Reservoir Books, 2009): Gregory Gallan (Seth) narra aquí la historia de un oscuro documentalista y presentador televisivo canadiense, cuya vida es narrada de forma fragmentaria a través del testimonio de sus allegados y centrada en una serie de fechas claves, entre las que se cuentan el día de su muerte, que es narrado prácticamente minuto a minuto. Seth aprovecha las convenciones del género biográfico pero no lleva a cabo una biografía ficticia al uso; antes bien, escoge no mostrar cuando debería hacerlo, y profundiza en la vida de un personaje mucho más ambiguo moralmente de lo que el lector cree en primera instancia evitando caer en la truculencia o en la manifestación explícita, a la manera del iceberg que aparece como símbolo de toda la obra en una de las primeras viñetas. La alternancia de tiempos y de personas y su puesta a un mismo nivel (aquí, la grilla televisiva del día de la muerte del personaje tienen tanta importancia como el testimonio de una hija bastarda o de sus colaboradores o la historia del local donde dictaba semanalmente una conferencia) son todo un ejemplo de cómo narrar una vida sin caer en las convenciones, mostrando los materiales de una biografía pero no nunca dándole a esta biografía una forma acabada. La obra, de una rara y anticuada perfección formal, está impregnada de distancia y de melancolía: George Sprott apenas deja huella en sus contemporáneos y el retrato que estos trazan de él es el de una persona principalmente antipática, fría, egoísta, mentirosa y obsesionada consigo misma, cuya muerte, sin embargo, es lamentada por el lector como una oportunidad perdida. Una obra maestra.

La fiesta salvaje, de Joseph Moncure March (texto) y Art Spiegelman (pról. e ilustr.) (Trad. Damián Alou Ramis. Barcelona: Reservoir Books, 2009): La fiesta salvaje fue publicada en 1928 en una edición de setecientos cincuenta ejemplares censurada de inmediato en varios estados; como suele pasar casi siempre, la censura contribuyó a su popularidad: La fiesta salvaje se convirtió en un libro de culto, que despertó la vocación literaria de autores como William S. Burroughs y llevó a Louis Untermeyer a escribir que "no tengo ni la menor idea de si es buena o mala poesía. De hecho, ni siquiera estoy seguro de que sea poesía" (VII). Para Spiegelman, "el poema le debe por igual al lenguaje y la chispa de la prensa sensacionalista, a la letra y ritmos del hot-jazz, y al montaje y primeros planos de las películas mudas, así como a cualquier otra forma narrativa en verso anterior, y sobre todo a los limericks subidos de tono" (VII). Lo fascinante de La fiesta salvaje es su forma, primitiva y casi infantil, que deja al lector vacilando sobre qué postura adoptar ante el relato, y la facilidad (aquí reproducida con lo que uno imagina que fueron enormes dificultades por parte del traductor) con la que el autor hilvana su historia de sexo y jazz y muerte prácticamente sin cortes, en una forma que, de alguna manera, se corresponde con la elección de la lengua, que pasa de la alta a la baja sin transiciones. Muy buenas ilustraciones de Spiegelman, entre el cómic pop y el grabado expresionista.

Génesis, de Robert Crumb (Trad. Eloíno Nácar Fuster y Alberto Colunga. Barcelona: La Cúpula, 2009): Contra lo que podía esperarse, Crumb no ironiza sobre el Libro del Génesis; por el contrario, le trata con una seriedad que no excluye la reproducción literal del texto y una adaptación gráfica respetuosa y, en algunos pasajes, de un virtuosismo sorprendente: así, por ejemplo, el autor se las arregla para darle rostro a todos los personajes bíblicos e incluso encuentra una forma de representar gráficamente el comienzo del mundo. En la memoria del lector quedan las sensuales mujeres que Crumb dibuja aquí muy en su línea, con piernas cortas y gruesas y pezones siempre erguidos, y los ojos desconcertados de Noé cuando Dios le advierte de sus planes. La adaptación de Crumb, acompañada aquí de unas notas en las que procura explicar su interpretación de ciertos pasajes, apelando principalmente al libro Sara la sacerdotisa, de Savina Teubal (1989), recuerda al lector cuán buenos son personajes como Noé, Abraham, Rebeca, Tamar y, sobre todo, Jacob.

[Sigue el próximo miércoles] 

[Publicado el 01/3/2010 a las 10:54]

[Etiquetas: Vicente Molina Foix, Cómic, Seth, Joseph Moncure March, Art Spiegelman, Robert Crumb]

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