El Boomeran(g)

Sólo por el gran salto sin red que su director da en ella, ‘La piel que habito' sería una película fascinante. Se trata de la única obra en la filmografía de Almodóvar totalmente desprovista de ‘almodovarismos', es decir, de ese peculiar empleo de lo cómico en contextos dramáticos, a modo de fusión de elementos dispares; un humorismo propio y exacerbado que es la marca más celebrada del cineasta manchego.

    ‘La piel que habito' se toma enteramente en serio a sí misma como historia de posesiones y obsesiones malsanas, un bello cuento gótico que, fiel a ese género cuasi-fantástico, también tiene escenas de crueldad, de estilizada violencia, de magia inexplicable, y una galería reinventada de personajes matrices: el ‘mad doctor' (al modo de los doctores Moreau, Quatermass o Mabuse, por citar tres clásicos fílmicos), la princesa encerrada en la torre, el ogro repulsivo (en las sorprendentes escenas granguiñolescas de Roberto Álamo vestido de leopardo), la bruja maléfica que esconde un secreto familiar, esos secretos convulsos que tanto afloran en el cine ‘almodovariano'. También es una historia de amor, de amores probablemente imposibles, materno-filiales, transversales, prohibidos, aunque sobre este particular conviene callar ahora, para no arruinar al futuro espectador los recovecos del film, quedando aún más de dos meses para su estreno español, que será el 2 de septiembre.

    Narrada con una velocidad de alta precisión que engancha desde su arranque en la mansión encantada de Toledo donde sucede la mayor parte de la acción, Almodóvar, tan sólo inspirándose -sin adaptarla realmente-  en ‘Tarántula', la novela del francés Thierry Jonquet, introduce en ese argumento ajeno dos de sus fijaciones temáticas: el deslizamiento de las identidades sexuales y, como señaló en su reseña del festival de Cannes el crítico de Le Monde Thomas Sotinel, la confusión entre los lazos de sangre y de sexo. Ya que hablamos de crítica, conviene quizá añadir que, una vez más, los enviados cinematográficos de los principales diarios de nuestro país volvieron a desdeñar a Almodóvar, marcando con sus lecturas sesgadas o sus burlas gruesas la distancia, abismal, entre la crítica francesa o inglesa y la española.

       Al lado de sus fulgurantes novedades, ‘La piel que habito' tiene también retornos significativos y fidelidades. El habitual Alberto Iglesias vuelve a componer una inspiradísima partitura con alusiones al mundo sonoro del cine de Hitchcock. Elena Anaya demuestra una vez más su gran calidad y su arrojo como actriz, y Marisa Paredes, en su reencuentro con Almodóvar tras ‘Todo sobre mi madre', que es de 1999, dota a su personaje de Marilia de un profundo dominio de lo siniestro. La expectación mayor estaba, claro, en ese ‘volver' de Pedro a quien fue en los años 80 su galán fetiche, Antonio Banderas. Hay que decir que este excelente actor, tan adocenado en América, se ha sometido a una operación quirúrgica (él que las realiza dentro de ‘La piel que habito') a manos del director, y el resultado es brillante: parece como si los años, y el mismo Hollywood, que tanto desgasta, no hubieran hecho mella en el malagueño, que aquí, conciso, grave, apuesto, da vida a un Doctor Ledgard lleno de misterio y turbadora amenaza.

[Publicado el 13/6/2011 a las 10:55]