El Boomeran(g)

Para los que saben de estas cosas, la noticia de que para el 2012 España será la invitada especial del prestigioso festival del cómic en Angulema (Francia) no ha sido una sorpresa. Hace un buen tiempo ya que el cómic español goza de muy buena salud, pese a que críticos como Vicente Molina Foix piensan que eso es una "perversión" que se debe a la "dominante quiebra de categorías estéticas" y también un "indicio del infantilismo expresivo". Lo único que puedo decir a esto es que ojalá que todas las perversiones e infantilismos fueran de la calidad de algunos cómics contemporáneos.

Molina Foix también calificó de "disparatada" la instauración, en el 2007, del premio nacional del Cómic en España, porque eso ponía al "dibujante de monigotes" a la misma altura que un novelista o un poeta. No soy un experto en el tema, pero por ese premio he descubierto a Max, y hace poco a Paco Roca, dos de los invitados seguros a Angulema. De los dos, creo, pueden aprender mucho algunos escritores.   

La obra de Paco Roca es un gran ejemplo del nuevo cómic español. Arrugas, que ganó el Premio nacional del Cómic (2008), cuenta la historia de Emilio, un ejecutivo bancario enfrentado al Alzheimer. Roca maneja de manera impecable, a través de viñetas tan poéticas como expresivas, la forma en que Emilio comienza a dar indicios de degeneración senil y se imagina todavía como el poderoso ejecutivo que alguna vez. La residencia en la que su hijo lo aloja en un espacio terrible, en el que los ancianos con algún uso de sus facultades mentales se encuentran en el primero piso y los que ya no pueden valerse por sí mismos pasan al segundo piso; el terror de Emilio es ser llevado al segundo piso. No es necesario que Roca lo diga explícitamente para que entendamos que ese destino de Emilio es inevitable.

Arrugas es un cómic acotado, que explora en detalle las viscisitudes de un personaje. Es de corte social, al igual que El invierno del dibujante (2010), la obra más reciente de Roca. El invierno del dibujante es más ambicioso y sus raíces se hunden en la misma historia del cómic español: su tema es el intento de cinco dibujantes de Bruguera -una de las editoriales más poderosas del cómic en ese momento-, a fines de la década del cincuenta, de marcharse para crear su propia revista, Tío Vivo. Las razones tenían que ver con la forma en que Bruguera se adueñaba del trabajo de los dibujantes, y con sus estrictas leyes de censura. Al final, el proyecto de independencia fracasó (el título debe leerse en más de un sentido).

Hay varias cosas que destacar de El invierno del dibujante: el uso acertado de los colores, en una paleta cromática más suave que la de Arrugas; la lectura en clave del franquismo (lo ha visto bien Álvaro Pons): oponerse a Bruguera puede verse como una forma desplazada de oponerse a la dictadura de Franco; la reconstrucción minuciosa del período, como ha señalado Patricio Pron; la forma en que este cómic es un metacómic: si la madurez de un género tiene mucho que ver con su capacidad para reflexionar sobre sí mismo, El invierno del dibujante es una muestra excelente de la madurez del cómic español.  

Este cómic está contado a través de rupturas cronológicas: comenzamos el 58, pasamos al 57, volvemos al 58... No me convencen del todo las razones narrativas de esa elección. Sí me impresiona que Paco Roca sea aquí capaz de salir bien parado de la comparación con lo mejor del cómic canadiense: El invierno del dibujante me recordó al trabajo de Seth, sobre todo Clyde Fans. Hay diálogo con la tradición española y con el cómic de hoy, pero Paco Roca le imprime a su obra un sello muy personal, una mirada tan intimista como abierta al mundo.
 
(La Tercera, 6 de mayo 2011)