El Boomeran(g)

El blog literario latinoamericano

lunes, 13 de febrero de 2012

 Blog de Félix de Azúa

Que todo se mueve

La Fundación César Manrique gestiona fondos para la protección ecológica de Lanzarote. Manrique, muerto en 1992, fue un artista que logró juntar una fortuna en el mercado de pintura de Nueva York durante los años sesenta, años de oro, y luego concibió una obra más sólida: la isla misma. Así, por ejemplo, las carreteras menores de la isla son las únicas de España que no llevan señalización central, para que la línea blanca no rompa la tonalidad azabache del conjunto volcánico.

Con una visión adelantada del desarrollo de la industria turística, intuyó el problema que afecta a todas las islas oceánicas a las que llegan visitantes: son los lugares más frágiles de la tierra, los más amenazados. En menos de treinta años, el turismo ha pasado de ser una actividad secundaria a convertirse en la industria más rentable del mundo, por encima de la química, la automovilística, o la farmacéutica. En el año 2000 se movieron 668 millones de turistas. Allí en donde desembarca el turismo de masas la destrucción es inmediata, sean las Ramblas de Barcelona o un oasis tunecino. En pocos años los lugares más delicados, como Lanzarote, sufren un verdadero arrasamiento, una nueva erupción volcánica en la que coches, motos y autocares hacen la función de la lava.

Manrique adivinó lo que iba a suceder y se planteó crear cuatro o cinco centros de atracción, construidos con suma inteligencia para aglomerar el turismo de la isla en unos pocos puntos y de ese modo dejar en paz a la mayor parte del territorio. Así lo hizo, gracias a la colaboración del Cabildo, pero el éxito ha sido tan rotundo que en este momento hay ya serios problemas para digerir las masas turísticas incluso en los puntos diseñados para tal fin.

La visita del núcleo volcánico de Timanfaya es un buen ejemplo. El lugar sigue teniendo tal potencia telúrica que resiste bastante bien la avalancha de autobuses y las colas interminables de automóviles, pero el visitante se ve obligado a pasar frente a paisajes estremecedores y junto a cráteres abiertos como heridas, a toda velocidad y sin salir del autocar. Imposible tomárselo en serio.

De modo que aquello mismo que atrae al visitante, queda destruido por la llegada del visitante. Una paradoja que parece el núcleo de una tragedia griega. A lo que debemos añadir un segundo elemento.

La encantadora Idoya, una de las biólogas de la Fundación, nos contó que su abuelo transportaba camellos de África a Lanzarote, cuando todavía la población era mayoritariamente agrícola. Cuando los aljibes menguaban, en todos los pueblos y en las viviendas aisladas había que ir a buscar el agua a Arrecife, donde estaban las grandes maretas, depósitos muy capaces que proporcionaban agua de boca a toda la isla. El transporte aún se hacía sobre la joroba de los camellos. Su hermano todavía estudió a la luz del candil en 1973, porque la luz eléctrica no llegaría hasta el año siguiente. En resumidas cuentas: ha sido el turismo lo que ha sacado a la isla de una vida que había quedado estancada en el feudalismo.

De modo que los isleños no pueden rechazar el turismo, pero es el turismo lo que va a destruir a la isla, la cual se quedará sin turismo en cuanto se banalice lo que atrae al turismo. Hay síntomas de agotamiento en las zonas más explotadas, como Costa Teguise.

Otro amigo de la Fundación, Alfredo, expuso el proyecto que se avecina: siendo así que Fuerteventura carece de interés biológico o monumental, pero en cambio posee una capacidad de almacenamiento turístico casi intacta, la solución que están estudiando los expertos es usar la plataforma vecina como isla dormitorio (y jolgorio), unida por rápidas lanzaderas y carreteras de primer orden con los centros turísticos de Lanzarote. De ese modo se preservaría la joya del archipiélago, con el beneplácito de los vecinos, encantados de la riqueza que les caería encima.

Una pesadilla, seguramente, pero, ¿hay alternativa?

Y con esto (suena el finale de las “Noches en los jardines de España”) nos despedimos de este marco incomparable con nuestro habitual no es un adiós sino etcétera, etcétera. (v. 3 julio)

[Publicado el 14/9/2006 a las 10:04]

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Comentarios (40)


  • "A veces las palabras no bastan. Y a veces las imágenes tampoco bastan por sí mismas. Una imagen vale más que mil palabras, pero también las palabras combinadas son capaces de suscitar millones de imágenes. En el curso de la historia, algunos de los grandes escritores han practicado la pintura y el dibujo en busca de ideas o para expiar obsesiones imposibles de expresar con las palabras.
    Autores de la talla de Victor Hugo, Hermann Hesse, Federico García Lorca, y más recientemente Camilo José Cela y Günter Grass, han acudido a las artes plásticas para experimentar nuevos lenguajes. La obra plástica de los escritores es bastante desconocida para el gran público y por eso el Museo Es Baluard de Palma de Mallorca ha sorprendido al mundo con la exposición La Palabra Pintada, que recoge lienzos, ilustraciones, acuarelas y dibujos de 23 importantes autores europeos.
    “Los escritores-pintores se pueden dividir en tres grandes grupos: aquellos que se dedican a ilustrar sus obras o experimentar con la pintura, como Benito Pérez Galdós y Hermann Hesse; los poetas-pintores como Rafael Alberti y Federico García Lorca; y los creadores polifacéticos como William Blake, Jean Cocteau, Victor Hugo, August Strindberg y Günter Grass”, dijo a la Revista Diners la crítica de arte francesa, comisaria de esta muestra y directora del Museo Es Baluard, Marie-Claire Uberquoi.
    El prototipo de escritor-pintor es el inglés William Blake (1757-1827), que obtuvo igual reconocimiento como literato y como artista plástico. Visionario, pintor y poeta, creó una mitología personal determinada por la idea de que existe una unidad perdida que hay que recuperar. Durante toda su vida se dedicó a la escritura y la ilustración de sus obras poéticas, entre las que se destacan Cantos de inocencia y Cantos de experiencia. Nunca obedeció las reglas de nadie y sacrificó toda su vida por el arte con una pasión descomunal y buscando su mundo interior plagado de alucinaciones visionarias. “En una obra de arte las formas armoniosas valen más que los bellos colores. Las bellas tintas solas no son nada. Un matiz, por más bello que sea, sólo es un maldito subterfugio si resulta informe”, escribió el poeta.
    La recopilación de las 154 obras de la exposición La Palabra Pintada tardó 18 meses de largas negociaciones con coleccionistas privados y museos. Nunca antes tantas obras pictóricas de escritores habían sido exhibidas en el mundo.
    El gran escritor francés Victor Hugo (1802-1885), autor de Los miserables, fue desde joven un dibujante compulsivo que quería seguir los pasos de Goya y de William Blake. Victor Hugo defendió a lo largo de su vida la libertad de prensa, luchó por el sufragio universal y padeció el exilio por su oposición al régimen de Napoleón III. Según los críticos, la obra pictórica de Hugo es “cercana al expresionismo abstracto, y sus dibujos de tinta o aguada (realizados en su mayor parte durante el exilio) nacieron de los esfuerzos del poeta para superar las insuficiencias y dificultades de la lengua, por otros medios mucho más adaptables y satisfactorios”.


    Entre los escritores-pintores españoles se destacan García Lorca, Rafael Alberti, Pérez Galdós y el Nobel de Literatura Camilo José Cela. Pérez Galdós (1843-1920) cultivó el dibujo y la pintura mientras forjaba su obra literaria. Recordado por su novela Fortunata y Jacinta, Pérez Galdós tiene una amplia obra gráfica que se conserva en su Casa-Museo Las Palmas, Islas Canarias. Él mismo señaló en una de sus entrevistas: “Antes de crear literariamente los personajes de mis obras, los dibujo con el lápiz para tenerlos después delante de mí mientras hablo de ellos”.
    García Lorca y Alberti estuvieron marcados por la Guerra Civil española. García Lorca (1898-1936) fue un aficionado a la pintura y la música y exploró el surrealismo por influencia de sus amigos Dalí y Luis Buñuel. Aunque fue más conocido por sus dramas poéticos y su Romancero gitano y sus obras teatrales, realizó en 1927 una exposición de sus dibujos en una galería de Barcelona. Sobre esos trabajos dijo a sus amigos que se trataba de “metáforas lineales o tópicos sublimados”. Por su parte Rafael Alberti (1902-1999), poeta y dramaturgo, también practicó la escritura desde muy joven. Alberti fue un militante comunista de la II República, que participó activamente como propagandista y recitador de poemas en los frentes de combate durante la Guerra Civil (1936-1939). El triunfo de Franco lo sometió al exilio en Francia, Argentina e Italia, donde alternó su activismo político con la literatura, la pintura y el dibujo. Regresó a España tras la muerte de Franco y en 1983 obtuvo el Premio Cervantes por el conjunto de su obra. El amor a las artes plásticas lo reflejó en su poemario A la pintura de 1948, en el que escribió: “A ti, tela tendida, plano al viento/ de la mano, el pincel y los colores /ventana o mirador de miradores/ para la creación del pensamiento...”.
    Camilo José Cela (1916-2002) cultivó la pintura al óleo y el dibujo. Realizó su primera exposición pictórica en Madrid en 1947, cinco años después de la publicación de su libro más famoso, La familia de Pascual Duarte, considerada una obra maestra del “realismo tremendista”. Cela vivió cómodamente dentro de la España franquista donde era querido y respetado, y se dio incluso el lujo de mantener relaciones con los intelectuales españoles exiliados.
    Muchas de las obras de La Palabra Pintada son en papel y demandan cuidados extraordinarios. Marie-Claire Uberquoi comentó que los museos sólo permiten la exhibición durante 180 días, tras los cuales las piezas deben permanecer encerradas durante dos años en cuartos sin luz.
    Alemania también ha producido destacados escritores-pintores. Hermann Hesse (1877-1962) comenzó a pintar acuarelas a los 40 años de edad. Crítico contra el nazismo, expresó los dramas humanos y espirituales de la modernidad en sus novelas más conocidas, Lobo estepario, El juego de abalorios y Siddartha. Al principio pintaba para ilustrar sus poesías, pero luego vendía las hojas originales para recaudar dinero con destino a los prisioneros de la Gran Guerra. Para él, pintar era “una especie de liberación del maldito mundo y un medio de distanciarme de la literatura”.
    El único escritor-pintor vivo de esta exposición es el Nobel alemán Günter Grass, quien a los 16 años participó en la Segunda Guerra Mundial y fue hecho prisionero por los norteamericanos. Había sido usado en la guerra, y a partir de entonces dedicó su vida a impedir que otros fuesen usados. Mientras trabajaba como obrero en Berlín, estudió pintura y escultura. Grass ha trabajado toda su vida su taller de pintor y escultor, aunque curiosamente es más conocido en el mundo como escritor, especialmente por su obra maestra El tambor de hojalata. Para este genio del siglo 20, la escultura y el dibujo son “una especie de terapia que sucede a la escritura, dos artes que se complementan entre sí, no ya por su común grafismo sino también por su plasticidad”.
    El panorama lo completan el poeta, cineasta y dramaturgo francés Jean Cocteau (1889-1963); el poeta y pintor francés de origen belga Henri Michaux (1899-1984); el novelista, dramaturgo y pintor sueco August Strindgerb (1849-1912); el escritor, pintor y dibujante francés Roland Topor (1939-2004); el escritor, pintor, dramaturgo y periodista italiano Dino Buzzati (1906-1972); y el narrador y artista polaco de origen judío Bruno Schulz (1892-1942), asesinado por los nazis. Schulz está considerado un genio casi desconocido del siglo 20; los críticos literarios franceses dicen que sus libros están a la altura de Kafka, Thomas Mann y Marcel Proust, y los críticos de arte aseguran que fue un visionario y se anticipó a la pintura abstracta.
    El mundo les ha prestado siempre más atención a los textos de los pintores como Dalí y Vincent van Gogh. Ésta es la ocasión de equilibrar la balanza con las obras pictóricas de los escritores."

    http://www.revistadiners.com.co/noticia.php3?nt=25228

    Comentado por: Tipo de incognito el 15/9/2006 a las 01:12

  • Incluso los conceptos mismos de lo interesante y lo atractivo --y puede que también el de lo ignoto-- son esencialmente turísticos, ¿no les parece? En esta civilización contemporánea nuestra, los contrarios de la necesidad y el trabajo no son la libertad y el ocio, sino el turismo, o quizá mejor la información y el turismo (¡qué bien puesto estaba el nombre de aquel ministerio!).

    Comentado por: Mireia Xirau el 14/9/2006 a las 23:51

  • No digamos el concepto de lugar ignoto.

    Comentado por: Gengis Kant el 14/9/2006 a las 23:11

  • El concepto de lugar interesante, atractivo, es ya un concepto turístico.

    Comentado por: Gengis Kant el 14/9/2006 a las 23:08

  • Continuando lo iniciado por el desaparecido,espero que no definitivamente,Albért Plá posiblemente como amenazó,emigrado a Espanya y seguido por el cuasiomnipresente Ortega,aporto una sintesis musical provisional,lo que escucho en este momento.Badem Powell,Art Tatum,Shostakovich por Jarret,Earl Hines,Fast Waller,Stan Getz,Django Reinhartd.

    Comentado por: maleas el 14/9/2006 a las 21:56

  • La flora es algo que apenas aparece en la literatura española.Me di cuenta leyendo a Proust y me entristeció,aqui se habla del alma y de cuernos,pero de botanica no,eso ya es de ciencias.Aqui se cree,creo recordar que decia Alba,la naturaleza nos ha tratado mal y ahora,como podemos,nos vengamos.

    Comentado por: maleas el 14/9/2006 a las 21:46

  • Urgente.

    En el blog del señor Espada, Clonclón medita sobre los números impensables.

    Comentado por: Gengis Kant el 14/9/2006 a las 21:36

  • ¿Antes y después? Yo he visto más de un 'edificio de interés turístico'.

    Comentado por: Gengis Kant el 14/9/2006 a las 20:53

  • Cierto cat,solo por eso.Primavera y otoño son las epocas indicadas,para el viaje,no lo olvide.

    Comentado por: maleas el 14/9/2006 a las 20:40

  • Cierto cat,solo por eso.Primavera y otoño son las epocas indicadas,para el viaje,no lo olvide.

    Comentado por: maleas el 14/9/2006 a las 20:40

  • Un viajero, incrédulo de todo, / se encontraba en verano en un lugar ajeno. / Florecían los tilos, y con fervor lo extraño./ Iba el gentío anónimo por la fragante calle,/ lenta y llena de temor, tal vez porque/ pesaba más la puesta de sol que el horizonte, / y el escarlata en el asfalto podía ser / no sólo una sombra, una guillotina / podía adornar no sólo un museo, / y tocando al unísono podían expresar / más aquellas campanas de la iglesia. / Quizá por eso una y otra vez, el viajero / con recelo comprobaba en su pecho / si conservaba el billete de vuelta / para los sitios de costumbre donde vivimos. Adam Zagajewski . Ya sé qué no tiene mucho que ver, pido perdón , pero si no lo suelto reviento.

    Comentado por: tomas el 14/9/2006 a las 20:33

  • La exculpación del actual Papa por su pasada filiación nazi,inculpa a toda la Iglesia al afirmar que fue obligatoria por orden,no podia ser de otra forma,emanada de el Vaticano.Hubo excepciones alli,Bonnhofer,aqui y salvando las distancias Vidal y Barraquer,pero por obligación o devoción,lo mas frecuente fue lo otro.Lo contrario requeria amor a la verdad,a la libertad y sobre todo coraje.Tales virtudes,rara vez han ido juntas y me atreveria a decir,encuentro razones,que hoy menos.

    Comentado por: maleas el 14/9/2006 a las 20:17

  • Jo tía, si los hombres no escuchan más de tres minutos seguidos, o lo que es lo mismo, no se concentran en los dinámicos relatos repletos de matices durante más de tres minutos, luego pierden el hilo. Así que eso de follar y que luego les cuentes tu infancia no funciona en absoluto. Mejor agotar la cuestión carnal y luego dios dirá.

    Comentado por: La simpática bloguera el 14/9/2006 a las 20:09

  • Maleas 11:34:39
    Sólo por eso, claro, seguro que no se trataría de nada similar a la aventura de "jo tía" con el hombre alto, silencioso e inagotable.
    Yo la verdad podría ilustrarle sobre la edafología de la zona -muy relacionada con la geología- la flora y la fauna no son mi especialidad, aunque las disfruto en mi desconocimiento (bueno, a la flora aún puedo hincarle un diente). Otra vez será, un saludote.


    La edafóloga en su rincón

    Comentado por: La simpática bloguera el 14/9/2006 a las 20:05

  • Mezclar el pelotazo urbanistico con las subvenciones que la agricultura,la ganaderia o la pesca "chupan" de la UE,no me parece precisamente un ejemplo de rigor.Una mayoria de los lectores de Le Monde,esa clase media urbana en grave peligro de extinción,se manifestaba recientemente en contra de esas subvenciones,en otro momento tratamos de la mayor capacidad de razonamiento sobre la informacion disponible entre los colaboradores del Pais y Le Monde,y aqui mismo el sr.Mayor Zaragoza tambien se ha manifestado solidario el con los paises del tercer mundo, en el mismo sentido.Algunos parecen ignorar que los precios en origen de algunos de estos productos permanecen en los niveles de hace quince o veinte años,con lo que ha caido! o quienes serian los beneficiarios de ese supuesto comercio justo,metiendo en el mismo saco a los pastores tradicionales de mi pueblo con los productores de maiz de Norteamerica, con los propietarios de las grandes explotaciones agropecuarias del tercer mundo,que en su discurso intoxicador encubren tras los campesinos a los que explotan o las multinacionales que controlan ya ese comercio y que estan avidas por ensancharlo.Con las cosas de comer,no se juega.

    Comentado por: maleas el 14/9/2006 a las 19:40

  • A Vic.

    Le adjunto el link de la crítica del libro mencionado, por J. Fodor, de donde he sacado la cita.

    http://www.lrb.co.uk/v28/n18/fodo01_.html

    Comentado por: ortega el 14/9/2006 a las 19:39

  • Al Sr. Vic:
    1º) Quería decir (en relación a mi escrito, no al suyo, que es claro) que la pirueta que hice pasando de Wittgenstein a los clásicos fue "amparada por mi transparencia argumental y no pudo verse".
    2º) ¡Efectivamente! Eludí a Smith (a la olvidada 'Escuela de Salamanca' -Suárez entre otros, creo recordar- porque nadie la conoce ya) por hacer más énfasis en el más 'social' y moderno concepto de valor de uso que utiliza Marx. Ahí si quiero distinguir entre el concepto mercantilista (pre-Smith, creo que Mandeville también lo trata) y el neoclásico de valor de uso. Me va a decir que el salto mortal de lo que dice Witt respecto al significado de las palabras al concepto marxiano se convierte ya en suicida.
    Saludos.

    Comentado por: Bartleby el 14/9/2006 a las 19:19

  • Al sr. Bartleby,

    ¡A por cierto, se me olvidaba!, creo que ya Smith utiliza el concepto de 'valor de uso' (en 'La Riqueza de las naciones', al principio casi, si no recuerdo mal), incluso me parece que la 'Escuela de Salmanca' también lo hace, y si mi memoria me sigue funcionando, recuerdo que también se trata, desde un punto de vista muy interesante, al menos para mí,en 'La teoría de la clase ociosa'(Veblen), pero vamos... por añadir, es más, creo que la lista se puede agrandar todavía más.

    Saludos, de nuevo.

    Comentado por: vic el 14/9/2006 a las 18:30

  • Gracias sr. El Pozo.

    Gracias a Tipo Material por lo bellos versos de Hölderlin.

    Al sr. Ortega,

    Me parece muy interesante su extracto, pero, ¿no le parece algo incomprensible?; bueno, claro, yo es que no conozco el libro, no lo he leído, por eso le pregunto, ¿sabe usted a qué se refiere con 'audience' y 'whole show' y con 'the middle of things...' ?, ¿será esto algo así como que los humanos nos encontramos en el medio, más o menos, de las escalas que hay en el Universo, entre lo subatómico y lo galáctico?.

    Al sr. Bartleby,

    No he entendido a qué se refiere con la cita de Wittgenstein en relación a su escrito y al mío, sinceramente; puede que en mi caso, a la mente no se la pueda encontrar, simple y llanamente.

    Saludos.

    Comentado por: vic el 14/9/2006 a las 18:18

  • Ejemplo de diferentes matices o énfasis en una misma noticia (discurso de Benedicto XVI en Baviera) entre El País y Le Monde, o al menos a mí me lo parece, y que son importantes para la información del lector. El contendido que leo en Le Monde ofrece más desafíos y sorpresas y es más independiente. Muestra mejor el para mí contradictorio, confuso, y diría que desesperado mensaje del Papa, seguramente por su necesidad de tratar de explicar lo que hay y lo que pasa sin perder su referente. Y además, la noticia de Le Monde lo hace, creo yo, sin necesidad de arrimar el ascua a la sardina de la politiquería e imaginario local.

    http://www.elpais.es/articulo/internacional/Papa/libre/pecado/elpporint/20060914elpepiint_14/Tes/

    http://www.lemonde.fr/web/article/0,1-0@2-3214,36-812474@51-810140,0.html

    Pasando por Le Monde me llamó la atención una frase de un psiquiatra que trato de traducir como: “No existe, y esto es una suerte, ortopedia moral alguna contra la libertad humana”; el debate es muy interesante:

    http://www.lemonde.fr/web/article/0,1-0,36-812544,0.html

    Me da la sensación en éstos mis encuentros esporádicos con Le Monde que en Francia piensan y debaten más y mejor, y están más adelantados que por estos lares. Será que sigo con mi impenitente pelo de la dehesa y todo lo extranjero me parece mejor. ¿No podría ser El País o algún otro diario de aquí algo más un Le Monde? (PRISA es el segundo mayor inversor en Le Monde con el 18%, en donde entró hace un año con 25 MME por las dificultades financieras de éste)

    Comentado por: Everyman el 14/9/2006 a las 17:37

  • Al Sr. Vic: Por si no recala por los comentarios al texto de ayer del Sr. Azúa, aquí le dejo también mi respuesta:
    Reconozco que la pirueta que hice al saltar del concepto de ‘uso’ de las palabras (frente a significado directo de ésta) que utiliza Wittgenstein al concepto de ‘valor de uso’ que utilizan Marx y Ricardo, pudo parecer un auténtico salto mortal. Supuse el entendimiento tácito de tal salto y quizás no debí hacerlo. La red que utilicé para tal maniobra fue el empirismo británico que informa todos los citados, las corrientes de pensamiento del empirismo y pragmatismo británico.
    Wittgenstein, aparte de sus inclinaciones pedagógicas, tenía un carácter impulsivo que unido a la querencia británica por la síntesis empírica, le llevaba a veces a afirmaciones contundentes y con vocación de sentencia inapelable.
    Pero en sus razonables precisiones y crítica, Sr. Vic, y en mi texto, aletea eso que decía nuestro querido Witt: “A la mente le sucede como al aire; amparada por la transparencia no puede verse”.
    Saludos.

    Comentado por: Bartleby el 14/9/2006 a las 15:29

  • “En menos de treinta años, el turismo ha pasado de ser una actividad secundaria a convertirse en la industria más rentable del mundo, por encima de la química, la automovilística, o la farmacéutica. En el año 2000 se movieron 668 millones de turistas.”

    …………………………

    No es usual que, a diferencia de otras referencias literarias, científicas o filosóficas, se indiquen las fuentes de los datos económicos en este tipo de artículos y que se tenga un rigor equivalente al considerarlos. No es baladí asumir que el turismo, con más de un 11% del PIB de España, es la industria más rentable. Una posible implicación sería que ha sido una buena opción histórica el “que inventen ellos”. Bueno, más que opción una especie de lotería que nos ha tocado. Si esto lo unimos a la más que excelente rentabilidad de los pelotazos inmobiliarios y las subvenciones de agricultura e infraestructuras chupadas de la UE, ya tenemos una excelente justificación de lo bien que lo hacemos en economía y la base futura de nuestro bienestar económico y social. No he podido encontrar evidencia en la urgencia de escribir este post que contradiga que consistentemente la industria farmacéutica ha obtenido beneficios económicos muy por encima de la media de los sectores (series 1978-1996 y 1984-2002 Compustat, Value Line and Marakon Associates Analysis, en Strategy and Business Landscapes, Pankaj Ghemawat, 1999 y 2006). Para actualizar la información que utiliza D. Felix hay fuentes que estiman en 760 millones los turistas en 2004 y hacen proyecciones de 1.000 millones en 2010 y 1.600 en 2020 ( http://politicaexterior.com/economiaexterior/050701_PM.php). No va a quedar ningún sitio por remoto que sea sin turistas y los nuevos Humboldt serán como los Azúa en Lanzarote. ¡Ah! Y España quiere seguir siendo el líder.

    Comentado por: Everyman el 14/9/2006 a las 15:07

  • Pero hay que tener en cuenta el Weltgeist. Ohne Weltgeist alles ist Scheisse. (Hegel)

    Chomsky niega la supererogación del intelecto agente, lo que ya es un punto a su favor.

    Propongo que el señor Azúa hable con el Cabildo para que se instale un detector de neutrinos en los Jameos del Agua.

    Un Superkamiokande en Lanzarote, ya!

    Comentado por: lopatov el 14/9/2006 a las 13:20

  • Si mi escrito anterior les ha parecido simplista incluso tratándose de mí, les adjunto un fragmento que (creo) apunta hacia lo mismo, pero traducido al lenguaje académico.
    "(The Universe) is big, it’s small . . . because you and I and some of our friends say it is. If we weren’t here in the audience . . . the whole show would have gone for nothing . . . It would not be odd or awe-inspiring – or even banal. It would have no characteristics at all. And if it had no characteristics, then in what sense would it be anything? In what sense would it exist? . . . So we are perhaps not after all such nobodies. We are not for nothing. The middle of things is not an entirely inappropriate place for us to be." (The human touch. M. Frayn)



    Comentado por: ortega el 14/9/2006 a las 12:36

  • Me tenias preocupado jo tia,y tu haciendolo de oido.No te arrepientas de ello,tu prosa ha mejorado,que ya es decir y supongo que tu piel,tambien.

    Comentado por: maleas el 14/9/2006 a las 12:09

  • "De modo que los isleños no pueden rechazar el turismo, pero es el turismo lo que va a destruir a la isla"
    Curiosa oposición isleños/isla. La isla tiene intereses propios.
    Me choca que un crítico tan lúcido del nacionalismo como el Sr. Azúa tenga estos ramalazos ecológicos. Las nuevas religiones parecen más resistentes que las antiguas.
    Uno es más simple: si te lo puedes comer te lo comes y si no, le sacas una foto (incluidos langostinos descoloridos) o lo pones en un tiesto.

    Nota: ¿hay algún turismo que no sea de masas?


    Comentado por: ortega el 14/9/2006 a las 12:06

  • Quisiera agradecer al señor Pozo, al parecer mucho más versado que yo en el arte asnal, la precisión que tuvo a bien hacer respecto al uso espurio de la palabra: asno; una palabra que yo no utilicé pero que el señor Pozo se empeña en atribuirme, qué le vamos a hacer. Quisiera agradecerle también que mencionase otra palabra que yo desconocía: burdégano. Según el diccionario el burdégano, derivado del latín tardío burdus, bastardo, es el animal resultante del cruzamiento entre caballo y asna. Mientras el mulo, por su parte, del latín mulus, puede ser no sólo el hijo de asno y yegua; sino también de caballo y burra, como le ocurre al burdégano, si es que consideramos, tal como prescribe el diccionario, que burro y asno son sinónimos. Aparte de las mencionadas, hay otros muchos términos relacionados con el maravilloso mundo de los solípedos: hay borricos, candongos, acémilas, pollinos, jumentos, etc. Fíjese usted que yo creía que: rucio, era un sinónimo de burro, pero no: rucio, del latín roscidus, de ros, rocío, se refiere en general a cualquier bestia de color pardo claro, blanquecino o canoso. Tampoco sé mucho latín, aunque tengo en la más alta consideración al imperio romano. Yo copiaba en los exámenes de latín, pero esto lo confesaré a los setenta años en un libro titulado: Pelando la pepona,y así quiero que conste en los anales asnales del blog.Cómo.

    Comentado por: nosoyruso,señor el 14/9/2006 a las 12:05

  • Eso del 18 de Julio en Sevilla,me suena a propaganda golpista para demostrar lo cobardes e inutiles que eran los rojos y lo bravos y eficientes que eran los otros.No fueron dos camiones,sino algunos mas y tampoco fueron cuatro falangistas y cinco moros.El fanfarrón de Queipo lo hizo creer a quien estaba predispuesto a ello y la farsa ha quedado establecida como verdad.Otra cosa seria pensar que la sociedad sevillana era mayoritariamente partidaria de Queipo y sus moros o que los republicanos andaluces,pocos y mal organizados fueron incapaces de establecer el orden republicano.
    El problema de la memoria historica es que cada uno tiene la suya que le viene de familia y ambiente y pocos se han tomado la molestia de buscar información en los hoy ya numerosos trabajos publicados sobre ese asunto.

    Comentado por: maleas el 14/9/2006 a las 12:02

  • Acontecimientos absurdos pero significativos me han tenido apartada del blog durante estos días de septiembre: he conocido a un hombre, qué se hace con un hombre, no sé qué hacer con un hombre, aparte de, como es natural, acostarme con él y obligarme a todo tipo de distorsiones y suciedades, porque en el fondo nadie se libra de estas distorsiones y suciedades, hay que hacerlo así y ser sucia y distorsionada, es imposible evitar la distorsión y la suciedad: cuando quieres sobreponerte y hacerte la limpia y la impasible ya es demasiado tarde: el deseo ha decidido ya y hasta las últimas consecuencias, y una de pronto, llevada por ese fuego, se ve sometida a los mayores retorcimientos y porquerías por culpa de ese ADN cabrón y por culpa de ese instinto que a veces la embrutece a una, y la envilece y la corrompe, hasta que una de pronto deja de comprender, no quiere comprender, no necesita comprender, desprende la cabeza de su propio cuerpo y se contempla desde las alturas, en esa habitación, debajo y encima y debajo de ese hombre, que resopla como un búfalo y me pide con una educación exquisita, eso sí, con una educación exquisita, que le grite todo tipo de porquerías y barbaridades; porque él dice que sólo así consigue estimularse: ese hombre folla de oído.

    Pero luego, cuando la distorsión y la suciedad terminan, no sé de ninguna manera qué hacer con ese hombre; ese hombre alto apenas habla, no dice nada, no tiene conversación ese hombre, lo cual a veces es un alivio, pero no para mí porque yo, cuando estoy nerviosa, necesito estar hablando siempre, todos los nervios se me vienen a la boca y empiezo a decir cosas disparatadas y sin ningún sentido; entonces, lo peor que se puede hacer conmigo es escucharme, nadie debería escucharme, quien me escucha se trastorna, nadie me escucha impunemente; pero ese hombre alto parece prestarme atención, parece escucharme de verdad y con todas las consecuencias, y esto es lo que me desconcierta y hasta me produce pavor: cuando una se ve escuchada de verdad siente un miedo cerval ante esa atención que se le presta; hoy nadie escucha.

    Así que pasamos así el resto de la noche así; como no sabía cómo comportarme ante ese hombre, con quien una, la verdad, no sabe qué hacer que no sea infringirse las mayores distorsiones, suciedades y chuperreteos , y como ese hombre alto callaba, me dio por contarle toda mi vida sin sustancia y sin centro de gravedad; así se lo dije, con dos cojones, creyendo resumir en esa expresión mi existencia entera: mi vida carece de centro de gravedad, le dije; pero él no se inmutó, su respiración no se alteró, ni siquiera volvió la cara hacia mí ante esta revelación portentosa que, ahora sí, me desnudaba completamente. Dijo simplemente: claro. Pero ese “claro” sonó tan indolente y tan remoto que de pronto me di cuenta de que ese hombre no había escuchado nada de lo que le había dicho en realidad; todo había sido una pérdida de tiempo y un error, me arrepentí inmediatamente de mi despatarramiento, ese hombre odiaba mis palabras y mi vida ingrávida; hubiese sido mejor haberse quedado en casa y ahorrarse ese polvorón increíble, porque eso sí, las cosas como son: casi se me desprende la retina del gusto que me dio.

    Comentado por: jo tía el 14/9/2006 a las 11:57

  • El turismo, en efecto, permite ir a casi todo el mundo a lugares interesantes del mundo, que con ello dejan de serlo.

    ¿Qué hacer?
    Una crisis tremenda que provoque una terrible involución no parece que compense. Nada, no se puede hacer nada.

    Comentado por: Portorosa el 14/9/2006 a las 11:44

  • El otro dia cat,tambien acompañado como iba y sin embargo hice de menos la presencia de una biologa,que me hubiese ilustrado sobre la flora y la fauna de aquel lugar.También hubiese sido conveniente la compañia de una geóloga,lo de el femenino es por que encuentro a las mujeres hoy,mas dinamicas, mas inquietas por el saber, como intentando recuperar el tiempo perdido,solo por eso eh?.En fin,otra vez será.

    Comentado por: maleas el 14/9/2006 a las 11:34

  • Las ruinas de la ciudad iberica que visité en compañia de dos amigas anteayer,tienen mas energia telurica,en mi opinión,que muchos de los lugares consagrados por las guias turisticas mundiales.Fueron declaradas monumento nacional por la Republica en la temprana fecha de 1931.Naturalmente no esperen que diga ni su nombre ni su emplazamiento,yo no digo mi canción sino a quien conmigo va,y como todo el mundo sabe,¿donde va Vicente? a donde va la gente.

    Comentado por: maleas el 14/9/2006 a las 11:24

  • Ese "otros nicks" incluye al Crítico, n'est-ce pas? Seguí con interés sus reflexiones sobre patrimonio rural y urbanismo en los centros históricos ciudadanos que ha venido dejando en el blog de al lado en los últimos meses. Es todo un sabio, ese tipo.

    Aquí cuenta más la construcción nacional. Ya sabe, Wifredo el Velloso y el conde Arnau, esa todavía por el nacionalismo no resuelta dicotomía entre la imagen de una amable Suiza u Holanda mediterránea (los 1.000 años de democracia que decía Pau Casals en la ONU, las asambleas de Paz y Tregua, etc.) o de una Cataluña fieramente imperial (Almogávares y otras historias).

    Comentado por: gabriel feraud el 14/9/2006 a las 11:21

  • No tengo muchas ganas de escribir hoy, sólo apuntar que parece que todas las biólogas que se encuentra Azúa son encantadoras...pues yo también soy bióloga, así que debo responder a ese adjetivo....¡para que aprendan todos ustedes!.


    La bióloga encantadora versus la encantadora bióloga

    Comentado por: La simpática bloguera el 14/9/2006 a las 11:17

  • Sr. Feraud: Sí, la incorporación de los castillos y fortalezas. El problema es que los carretales andan aprovechados por los alrededores.
    Con mi buen amigo Bartleby y otros nicks, estamos hablando en blogs varios de ruinas y otras pérdidas.

    Comentado por: Tipo Material el 14/9/2006 a las 10:58

  • Sr. Pozo:
    "...los isleños no pueden rechazar el turismo, pero es el turismo lo que va a destruir a la isla..."
    Antinomia de los versos de Hölderlin:
    'Wo aber Gefahr ist, wächst
    Das Rettende auch'.
    (Donde hay peligro, crece también la salvación)”

    Comentado por: Tipo Material el 14/9/2006 a las 10:50

  • No sólo lo inmaterial, señor Tipo, sino también lo desaparecido. Y cómo no, nuestra augusta realidad nacional tenía que ser, también en esto, innovadora. Se da la característica de que una ley del año 1988 declaró Bienes de Interés Cultural (competencias traspadas hace tiempo a las autonomías) todos y cada uno de los edificios militares medievales documentados, incluidos aquellos de los que no queda, ni siquiera, un sólo "carreu", como dicen por aquí ("sillar").

    Comentado por: gabriel feraud el 14/9/2006 a las 10:43

  • Sr. Azúa: Ya que en El País nos ha recordado a Víctor Hugo, éste también dejo escrito que los tres enemigos, en su tiempo, del Patrimonio eran las revoluciones, las guerras y los arquitectos. En la actualidad, Carta de Cracovia, se explicita el peligro que para el Patrimonio supone el turismo. Y como no, si Patrimonio ya es el inmaterial como el material, el edificado como el construido, el artificial como el natural. Éste, el llamado patrimonio geológico, tiene los mismos enemigos, como mínimo, que el resto.
    Un peligro general mayor, a saber, vamos camino de ampliar el concepto a casi cualquier cosa que apreciemos. Si todo acaba siendo patrimonio protegible, nada lo será.

    Comentado por: Tipo Material el 14/9/2006 a las 10:35

  • Creo que era Martínez de Pisón quien en "Carreteras Secundarias" se refería a Santa Pola y a sus casitas de pescadores que tanto gustaban a los turistas y que luego se derribaban para hacerles apartamentos a los turistas

    Comentado por: Rector el 14/9/2006 a las 10:29

  • Memorable y conflictivo, don Félix. “De modo que aquello mismo que atrae al visitante, queda destruido por la llegada del visitante. Una paradoja que parece el núcleo de una tragedia griega… En resumidas cuentas: ha sido el turismo lo que ha sacado a la isla de una vida que había quedado estancada en el feudalismo…De modo que los isleños no pueden rechazar el turismo, pero es el turismo lo que va a destruir a la isla, la cual se quedará sin turismo en cuanto se banalice lo que atrae al turismo”.
    Todo lo que da vida, igual mata; o mata más aún cuanta más vida proyecta. No hay tal paradoja, sino puras leyes biológicas o bioquímicas. Pura termodinámica. No hay lugar para lamentos ni melancolías; ya que todo lo que suben tiende a bajar y todo lo que ‘es’ se extingue después. No sólo el turismo benefactor de Manrique.
    Igual de Memorable y conflictivo, don Félix. El País de ayer 13 en sus páginas de Opinión nos presentaba a los titulares hispanos del blog del Boomeran, don Félix y don Vicente, en un sorprendente dueto estajanovista. Y es que don Félix entrega lo que fue leído –y lo confiesa a pie de texto- en Jaca y utilizado ayer mismo aquí a primeras horas –antes de conocer el diario- merced a la inserción de Paulita, ‘Todas las lecturas, una lectura’. Por su parte don Vicente reproduce, íntegramente, su inserción del día anterior en su blog: ‘Aragonés y la selección absoluta’. Esta sutil coincidencia da que pensar.

    ¿Es el mísero blog un banco de pruebas, de lo que se ensaya y prueba, y si prospera se inserta en la amplitud de miradas del horizonte de un diario nacional serio? O ¿es que con ciertos trabajos, ocurre como con el cochino que se aprovecha todo: desde el hocico hasta el rabo? También, ocurre con las Tesis doctorales, se aprovecha todo y hasta el final, y hay gente que vive de ellas, repetidas, revisadas, sazonadas, comentadas y actualizadas, toda su vida. Eso se llama vivir de una idea, de una sola idea. Maravilloso.

    Uno tiene la sensación aquella de la Sevilla del 18 de julio del 36; ahora que tanto miramos a esa fecha fatídica. Queipo con un par de camiones desvencijados, con moros y falangistas, comenzó a dar vueltas y vueltas a la ciudad. Llegando a pensar algunos de los ocupantes que la ciudad estaba tomada y bien tomada por los insurrectos; cuando bien cierto era que las fuerzas ocupadoras amplificaron su visión y acrecentaron su número, merced al movimiento acelerado y a la duplicación de imágenes. Movimiento, velocidad y duplicación. Lean los textos sobre Paul Virilio en el último número de ‘Archipiélago’ y me darán la razón sobre el poderío militar de toda técnica. Y la velocidad lo es, pese a todo.

    Esa sensación de creer que somos más y ocupamos más espacio, acontece cuando algunos autores celebrados dan a las prensas el mismo y repetido artículo y lo exhiben y multiplican en un afán de mostrar una extraordinario productividad o una capacidad elevada para el trabajo. Ya estamos acostumbrados a las publicaciones tardías de los textos sueltos y deshilvanados que aparecieron en medios efímeros y que hoy se presentan como ‘nuevos libros’ o como ‘nuevos trabajos’, cuando es sólo viejo recuelo de café recalentado. Pero ya preocupa esta nueva tendencia de publicar lo mismo en diferentes medios y darlo por nuevo. Y no son ustedes, don Félix y don Vicente, los únicos. He observado a reputados catedráticos repetir la salmodia en ‘Letras libres’ y en ‘Revista de Occidente’. He escuchado una conferencia original, en vivo y en directo, cuando ya había sido publicada en una revista minoritaria. Y así, varios más.

    Para Vic y sus colores. La primera de las fuentes es el artículo de Carlos Barral, publicado el 12 de junio de 1981, en El País ‘Cromonomástica’. La segunda nace de algún aspecto colateral del trabajo de David Batchelor ‘Cromofobia’ (Madrid, Síntesis 2002). Todo ello sazonado por mí mismo con alguna otra aportación menor.

    Comentado por: El Pozo y El Numa el 14/9/2006 a las 10:18

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Biografía

Félix de Azúa nació en Barcelona en 1944. Doctor en Filosofía y catedrático de Estética, es colaborador habitual del diario El País. Ha publicado los libros de poemas Cepo para nutria, El velo en el rostro de Agamenón, Edgar en Stephane, Lengua de cal y Farra. Su poesía está reunida, hasta 2007, en Última sangre. Ha publicado las novelas Las lecciones de Jena, Las lecciones suspendidas, Ultima lección, Mansura, Historia de un idiota contada por él mismo, Diario de un hombre humillado (Premio Herralde), Cambio de bandera, Demasiadas preguntas y Momentos decisivos. Su obra ensayística es amplia: La paradoja del primitivo, El aprendizaje de la decepción, Venecia, Baudelaire y el artista de la vida moderna, Diccionario de las artes, Salidas de tono, Lecturas compulsivas, La invención de Caín, Cortocircuitos: imágenes mudas , Esplendor y nada y La pasión domesticada. Los libros recientes son Ovejas negras, Abierto a todas horas y Autobiografía sin vida (Mondadori, 2010). Escritor experto en todos los géneros, su obra se caracteriza por un notable sentido del humor y una profunda capacidad de análisis.

 

Bibliografía

La nueva edición del Diccionario de las artes (Debate, 2011) se amplía en más de cien páginas y corrige todas las entradas anteriores.

 

 

 

 

 

Ensayo

Contre Guernica, Prefacio para Antonio Saura (2008). Archives Antonio Saura, Genève.

 La pasión domesticada (2007). Abada, Madrid.

Ovejas negras (2007), Bruguera, Barcelona.

Cortocircuitos. Imágenes mudas (2004). Abada, Madrid.

La invención de Caín (1999). Alfaguara, Madrid.

Baudelaire y el artista de la vida moderna (reedición) (1999). Anagrama, Barcelona.

Lecturas compulsivas. Una invitación (1998) Anagrama, Barcelona.

Salidas de tono (1996). Anagrama, Barcelona.

Diccionario de las artes (1995). Planeta, Barcelona.

Baudelaire y el artista de la vida moderna (1992). Pamiela, Pamplona.

Venecia (1990). Planeta, Barcelona.

El aprendizaje de la decepción (1989). Pamiela, Pamplona.

La paradoja del primitivo (1983). Seix Barral, Barcelona.

Conocer a Baudelaire y su obra (1978). Dopesa, Barcelona.

 

Novelas y prosa literaria

Autobiografía sin vida (2010). Mondadori, Barcelona.

Abierto a todas horas (2007). Alfaguara, Madrid.

Esplendor y Nada (2006). Lector, Barcelona.

Momentos decisivos (2000). Anagrama, Barcelona.

Demasiadas preguntas (1994). Anagrama, Barcelona.

Cambio de bandera (1991). Anagrama, Barcelona.

Diario de un hombre humillado (1987). Anagrama, Barcelona.

Historia de un idiota contada por él mismo, o el contenido de la felicidad (1992), Anagrama, Barcelona.

Mansura (1984). Anagrama, Barcelona.

Última lección (1981). Legasa, Madrid.

Las lecciones suspendidas (1978). Alfaguara, Madrid.

Las lecciones de Jena (1972). Barral E., Barcelona.

 

Relatos

"Quien se vio", Tres cuentos didácticos (1975). La Gaya Ciencia, Barcelona.

"La venganza de la verdad" (1978). Hiperion nº1, Madrid.

"Herédame" (6 y 7 agosto 1985). El País, Madrid.

"El trencadizo", con grabados de Canogar (1989) Antojos, Cuenca.

"La pasajera" (18 nov. 1990). El País, Madrid.

"La resignación de la soberbia", Los pecados capitales (1990). Grijalbo, Barcelona.

El largo viaje del mensajero (1991) Antártida, Barcelona.

Cuentos de cabecera ("La pasajera" y "La segunda cicatriz") (1996). Planeta NH.

"El padre de sus hijos" (1998). Barcelona, un día, Alfaguara, Madrid.

"La verdad está arriba" (1998). Turia, Teruel.

 

Poesía

Última Sangre. Poesía 1968-2007 (2007). Bruguera, Barcelona.

Poesía 1968 1988 (1989). Hiperion, Madrid.

Farra (1983). Hiperion, Madrid.

Siete poemas de La Farra, con un grabado de A. Saura (1981). Cuenca.

Poesía 1968 78 (1979). Hiperion, Madrid.

Pasar y siete canciones (1977). La Gaya Ciencia, Barcelona.

Lengua de cal (1972). Visor, Madrid.

Edgar en Stéphanie (1971). Lumen, Barcelona.

El velo en el rostro de Agamenon (1970) El Bardo, Barcelona.

Cepo para nutria (1968). Madrid

Premios

1987 Premio Anagrama de Novela.

2000 Premio a la cultura "Sebetia-Ter" del Centri di Studi di Arte e Cultura di Napoli".

2001 Premio a la tolerancia de la "Asociación por la Tolerancia", Barcelona.

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